时间:2025-11-06 点击量:556 作者:蜡朵朵苗族蜡染传习馆
来源:蜡朵朵苗族蜡染传习馆



01
从神话图腾到生活美学的蓝染叙事
两套蓝染华服的文化密码
方方现场展示了两套亲自设计的非遗蓝染华服,由大赛佳丽“中国亚军” 23号田力萌、25号刘美慧子身着走秀,引发全场惊叹。

“蝴蝶妈妈”蜡染礼服:灵感源自苗族神话中“蝴蝶为人类始祖”的意象,以蜡染工艺呈现蝴蝶展翅纹样,蓝白渐变的底色象征“青出于蓝”的生命力。方方解读:“每一笔蜡纹都是对祖先智慧的致敬,让传统文化以时尚语言‘活’起来。”

“孔雀开屏”扎染披风:以“孔雀之乡”云南的吉祥文化为核心,披风下摆采用扎染工艺形成扇形渐变,模拟孔雀开屏的动态美感。方方诠释:“孔雀象征富贵与美丽,扎染的随机性让每件作品都是独一无二的自然馈赠。”

1.8米身高的25号佳丽刘美慧子身着孔雀扎染华服惊艳T台
千年技艺的当代解码
在技艺科普环节,方方用通俗语言拆解蜡染的“前世今生”。

历史渊源:蜡染古称“蜡缬”,起源于秦汉时期,是中华民族最早的印染工艺之一。2006年,这项技艺被列入第一批国家级非物质文化遗产名录,是刻在骨子里的中国色。
工艺精髓:现场演示“铜刀画蜡”技艺——手持黄铜蜡刀蘸取蜂蜡,在棉布上勾勒纹样,经板蓝根植物染料反复浸染、脱蜡后,布面自然形成独特的“冰裂纹”。蜡遇热融化、遇冷凝固,每一道裂纹都是自然与手工的对话,这正是蜡染的灵魂。
方方强调,蜡染的魅力在于“全程手工”:从蓝草种植、板蓝根染料提取,到铜刀画蜡、多次浸染,需历经多道核心工序。“我们坚持用蜂蜡和天然染料,拒绝工业化学剂,让每一件作品都带着草木的呼吸和手作的温度。”

方方宣讲《守住那抹中国蓝》
02
传承实践:从传习馆到大学课堂
作为集云南民间工艺美术大师、非遗传承人、“蜡朵朵”品牌创始人、服装设计师及高校非遗传承客座教授等多重身份于一身的文化传承使者,方方在云南昆明创办“蜡朵朵苗族蜡染传习馆”,为大众提供近距离体验非遗蓝染手作的平台。她代表昆明连续三届亮相楚雄时装周(南博时装周),成功举办“蜡朵朵”非遗蓝染时装发布专场,凭借对传统技艺的创新表达斩获“贡献奖”,让千年蓝染在时尚舞台焕发新生。她同时还在多所高校开设非遗蓝染课程,累计培养青年学子超500人。其指导的师生团队荣获“华韵奖”省赛三项大奖,学生作品入选云南省文联主办的“2025云南高校大学生文创作品展”,实现非遗传承与教育的深度融合。“让年轻人觉得非遗‘有用、有趣、有美’,才能真正守住这抹中国蓝。”这正是她深耕非遗传承的初衷。





03
荣誉时刻:非遗宣传大使的担当
大赛组委会为表彰方方对非遗传播的贡献,授予其“非遗文化宣传大使”称号。作为连接传统文化与当代审美的桥梁,方方通过大赛舞台的非遗宣讲与技艺展示,成功让这一“中国蓝”在时尚赛事中绽放新生,而“非遗文化宣传大使”称号正是对这种跨界融合探索的至高褒奖。


大赛组委会授予方方“非遗文化宣传大使”称号
04
非遗+时尚:一场双向赋能的文化对话
方方的精彩亮相,不仅让蓝染技艺从“非遗名录”走向“大众视野”,更开创了“选美赛事+文化传承”的新模式。方方在赛后表示:“非遗不是过去的符号,而是当代女性表达自我的鲜活语言。希望更多女性通过非遗蓝染服饰表达文化自信,让中国蓝走向世界舞台。”




(本文配图及视频素材由大赛官方提供)
